FRASES DE PINTURA

FRASES DE PINTURAS.   “La pintura es la fotografía en color al pincel.” Salvador Dalí.   “La calidad de un pintor depende de la cantidad de pasado que lleve consigo.” Pablo Picasso (1881-1973) Pintor español.   “Una verdadera pintura del más pequeño hombre es capaz de interesar al hombre más grande.” Thomas Carlyle (1795-1881) Historiador, pensador y ensayista inglés.   “Las obras de arte se dividen en dos categorías: las que me gustan y las que no me gustan. No conozco ningún otro criterio.” Antón Chéjov (1860-1904) Dramaturgo y autor de relatos ruso.   “Las obras maestras del arte tienen a los ricos por esposos, pero a los pobres por amantes.” Anónimo   “La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando.” Pablo Picasso (1881-1973) Pintor español.   “No es necesario creer en lo que dice un artista, sino en lo que hace.” Norman Mailer (1923-2007) Escritor estadounidense.   “Hay que ser un artista para entender a otro. Los críticos de arte no se parecen mucho a los grandes pintores.” David Hockney (1937-?) Pintor y dibujante...

El arte y yo.

Hace mucho empecé a apreciar el arte, grandes museos y grandes artistas, de pequeño tuve la fortuna de visitar muchos museos y aunque tengo que reconocer que no todos me gustaban o que me hubiera gustado ir a mas jugueterías mi papá me llevaba a museos, recuerdo una vez en Nueva York, en mi primer visita a la gran manzana todo un día estuve en el Met, desde que abrió hasta que cerró y creanme a esa edad no era tan divertido. Siendo de Oaxaca he tenido un contacto constante con artistas y con el arte, mi estado es un estado con una gran diversidad, con gran color, el día de hoy hay como en todo el mundo algunos problemas pero la alegría, las tradiciones y los colores se reflejan en 2 cosas principalmente, en la comida y en el arte. Es indiscutible que la escuela de gran Rufino Tamayo dejo una influencia en muchos artistas y un gran reconocimiento en la ciudad, apuntalandola como la cuna de grandes artistas, por supuesto que antes de Tamayo estuvo Cabrera y otros artistas importantes pero el despegue y reconocimiento a Oaxaca como la cuna de grandes artistas plásticos surge a partir del pintor que queriendo ser serio en su pintura aprendió a dibujar como un niño. Actualmente tenemos nuevos referentes empezando por el maestro Toledo, Morales +, Zárate, Hernández y Leyva son llevan la batuta en el estado, en el país y en el mundo, pero también hay nuevos artistas que brillan con luz propia y aunque son más jovenes, nos deslumbran con sus dotes y constancia en el arte de...

Grafica como primera inversión

Grafica como primer inversion. Una forma de iniciar tu colección de arte, consiste en la adquisición de obra gráfica. Las ventajas de estas inversiones radican en que el capital de inversión en obra gráfica es mucho menor que en obras realizadas bajo otras técnicas (óleo, acrílico, etc.). La justificación para los precios tan accesibles, es que se trata de obras reproducidas en serie; es decir, son piezas ORIGINALES realizadas, supervisadas y firmadas por el artista que se imprimen más de una vez. Por ejemplo, una serie puede constar de 100 piezas idénticas, cada una numerada y firmada: 1/100, 2/100, etc. A menudo nos topamos con los términos “óleo” y “grabado”, aunque la mayoría reconocemos que óleo se refiere al tipo de pigmento utilizado para una obra pictórica, el “grabado” puede llegar a confundirse como una “reproducción” que carece de originalidad. La obra gráfica se refiere a un conjunto de técnicas que incluyen: litografía, serigrafía, giclée, xilografía, entre otras. Es importante conocer las diferentes técnicas de obra gráfica, ya que todas ellas presentan particularidades específicas. En general garantizan  una excelente calidad, debido a que son supervisadas por el artista y en ocasiones son igualables a un óleo. Incluso la obra gráfica incrementa su plusvalía al igual que los...

Picasso en Coruña

Nuestro particular tributo al solsticio de verano: 10 obras de arte que, de un modo u otro, nos transmiten la esencia del verano. A disfrutarlas. WINSLOW HOMER: “SUMMER NIGHT (NOCHE DE VERANO)”- 1890 Winslow Homer pintó “Noche de verano” -una de sus obras más famosas- cuando vivía en un pueblo de la costa de Nueva Inglaterra. Dos chicas bailan el sonido de las olas bajo la luz de una invisible luna llena que, sin embargo, no ilumina a las espectrales figuras que, recortadas contra el brillante océano, observan a las jóvenes. La obra es una sensacional escena nocturna que captura la magia y encanto de una noche de verano. ANDREAS GURSKY: BEACH – 2005 ANDREAS GURSKY: “BEACH (PLAYA)” – 2005 Es conocido el gusto de Gursky, uno de los más cotizados fotógrafos de nuestros días, por los puntos de vista especialmente altos. En esta playa, el fotógrafo nos presenta un caótico universo de arena-espacio y toallas-planetas, una pléyade de sombrillas y botes de after sun sin direcciones ni puntos de referencia. Imagen: © Andreas Gursky JACKSON POLLOK: SUMMERTIME – 1948 JACKSON POLLOK: “SUMMERTIME (VERANO)” – 1948 “Summertime” es una de las obras más brillantes de la época de esplendor de Pollock, que podríamos situar entre 1946 y 1950. Con un formato marcadamente horizontal, Pollock imprime a la composición un ritmo y un movimiento sensacional, que muchos críticos han identificado con una serie de figuras danzantes. Imagen: © Pollock – Krasner Foundation,...

El Paisaje Urbano en las Pinturas

Nuestro particular tributo al solsticio de verano: 10 obras de arte que, de un modo u otro, nos transmiten la esencia del verano. A disfrutarlas. WINSLOW HOMER: “SUMMER NIGHT (NOCHE DE VERANO)”- 1890 Winslow Homer pintó “Noche de verano” -una de sus obras más famosas- cuando vivía en un pueblo de la costa de Nueva Inglaterra. Dos chicas bailan el sonido de las olas bajo la luz de una invisible luna llena que, sin embargo, no ilumina a las espectrales figuras que, recortadas contra el brillante océano, observan a las jóvenes. La obra es una sensacional escena nocturna que captura la magia y encanto de una noche de verano. ANDREAS GURSKY: BEACH – 2005 ANDREAS GURSKY: “BEACH (PLAYA)” – 2005 Es conocido el gusto de Gursky, uno de los más cotizados fotógrafos de nuestros días, por los puntos de vista especialmente altos. En esta playa, el fotógrafo nos presenta un caótico universo de arena-espacio y toallas-planetas, una pléyade de sombrillas y botes de after sun sin direcciones ni puntos de referencia. Imagen: © Andreas Gursky JACKSON POLLOK: SUMMERTIME – 1948 JACKSON POLLOK: “SUMMERTIME (VERANO)” – 1948 “Summertime” es una de las obras más brillantes de la época de esplendor de Pollock, que podríamos situar entre 1946 y 1950. Con un formato marcadamente horizontal, Pollock imprime a la composición un ritmo y un movimiento sensacional, que muchos críticos han identificado con una serie de figuras danzantes. Imagen: © Pollock – Krasner Foundation,...